Autor: Zigurds Konstants, Dr. habil. chem.
Trotz seiner Kurzlebigkeit war der Jugendstil am Ende des 19. Jahrhunderts und am Anfang des 20. Jahrhunderts eine der hervorragendsten Erscheinungen in der europäischen Architektur und im Kunstgewerbe. Obgleich als internationale Richtung eingeschätzt, beruhte er jedoch in jedem Land auf einheimischen künstlerischen Traditionen und gewann vielerorts eine lokal ausgeprägte Nuance.
Allgemeinübliche Kennzeichen des Jugendstils sind die Benutzung von wellenförmigen, geschwungenen Linien, Pflanzen- und Blumenmotiven in den Dekoren, sowie gleichmäßigen, fast nuancenlosen großen Farbflächen, abgegrenzt durch scharf ausgeprägte Umrisse oder unklaren, dunstigen Übergängen. Im Jugendstil kommt Begeisterung über alles zum Ausdruck, was fließend, asymmetrisch, senkrecht, schlank und durchsichtig ist, über helle, blasse, kühle, ausgeglichene Töne, über erlesene Stimmungen und über einen ausgeprägten symbolischen Inhalt verfügt .
Mit wachsendem Zeitabstand ist immer besser zu erkennen, dass der Jugendstil eine bedeutende Erneuerungsbewegung war, der Widerstand gegen die blinde Wiederholung von Stilen der Vergangenheit und die Möglichkeit der Suche nach neuen zeitgemäßen Formen dargestellte. Er hat fast alle Bereiche des Kunstgewerbes und der industriellen Kunst belebend beeinflußt, insbesondere Keramik (darunter Porzellan und Fayence), Glas, Textilien und Juweliererzeugnisse. Man folgte dem Prinzip, dass MaschinenGeräte des künstlerischen Schaffens sind, die Werke der angewandten Kunst den breiten Massen zugänglich machen.
Weitere Informationen werden in der virtuellen Ausstellung, festgelegt wird bis April 2016.
